Henri Pfeiffer


Henri Pfeiffer (alemán, 1907-1952) fue uno entre unos pocos artistas modernos que verdaderamente encarnan la idea de un hombre del Renacimiento. Estudió música, la arquitectura, ciencia, teatro, medicina y teoría del color.

Pfeiffer descendiente de una larga línea de artistas que abarcan cinco siglos y sus padres le animaron en sus múltiples actividades artísticas.

Aprendió piano, violín guitarra . Pfeiffer afirmó que la exposición infantil a la música, la poesía y la pintura le hizo consciente de una peculiar habilidad que no lo dejaría. Mientras escucha la música, las imágenes aparecían ante sus ojos en colores claros y visuales. Fue el principio del amor de Pfeiffer al color que le llevó a participar más adelante en la investigación científica.

Quería saber lo que hace que algunas pinturas sean hermosas, y otras no. Quería entender sus experienciasvisuales y aprender acerca de cómo los colores crean armonía como los acordes musicales. A la edad de doce años se fue a la primera exposición de trabajos de los alumnos de la Bauhaus de Weimar. Estaba tan emocionado que él quería ser un aprendiz en la Bauhaus, pero le dijeron que tenía que tener por lo menos diecisiete años.

En 1924 fue finalmente capaz de unirse a los artistas de la Bauhaus, pero lamentablemente tuvo que dejarlos sólo un año después. En este tiempo de Pfeiffer se unió a su tío abuelo Paul, profesor y director del Instituto de Química de la Universidad de Bonn, que lo ayudó a producir colores y los productos químicos del extracto en los laboratorios.

En 1929 la Bauhaus reabrió en Dessau. Pfeiffer se reincorporó y asistió a clases de pintura de Paul Klee y Wassily Kandinsky.

Pfeiffer había estado haciendo acuarelas por lo menos desde 1927 y continuó trabajando principalmente en este medio,

Más sobre el artista

Estudió algebra porque  necesitaba una sólida formación teórica. Él creía que los colores, al igual que la música, crean vibraciones dentro de nosotros. Los colores contienen una armonía capaz de crear un concierto silencioso. Pfeiffer habla de cómo tenemos nociones preconcebidas de color, por ejemplo, "el cielo es azul." Un artista principal, sin embargo, sabe que el cielo tiene una gran variedad de matices, un cerebro entrenado puede hacer las distinciones necesarias. La clave es la aplicación de los pigmentos adecuados para lograr las cualidades adecuadas en lo que respecta a la claridad, la luminosidad y el brillo de un color.

Contrariamente a las teorías de Klee y Kandinsky, Pfeiffer  encontró que la armonía de los colores no existe en las relaciones entre los mismos colores, pero que no hay una fórmula única que se pueda aplicar a todos los  colores. Pfeiffer declaró que "si los antiguos griegos hubieran visto el teorema de Pitágoras en el color, habrían  creado una décima musa. "Al igual que el concepto griego de la proporción áurea que se aplicó a la poesía, la escultura y la arquitectura, Pfeiffer cree que con las proporciones aplicadas, los colores estarían en armonía.

En 1931, Pfeiffer fue a la Universidad de Colonia. Allí completó una tesis sobre Beethoven y el teatro,  pero continuó pintando con energía y continuó su trabajo con la teoría del color. Cuando el partido nazi llegó al poder, trató de emigrar, pero fue detenido en la frontera. Fue condenado a trabajos forzados en las fábricas de acero  en un campo de concentración. Después de los horrores de la Segunda Guerra Mundial, Pfeiffer fue a estudiar medicina y fisiología.

De 1943 a 1945 trabajó como asistente médico y se especializó en oftalmología. Se interesó especialmente  en el daño a los receptores de color ópticas en el ojo como consecuencia de las heridas de guerra. Pfeiffer, finalmente dejó  de Alemania y se fue  a París,  en 1952 y dió cursos sobre  su método de la teoría del color ya plenamente desarrollado, chromatology, en la Academia de París. Este método fue adoptado oficialmente en el plan de estudios estándar por el Ministerio Nacional de Educación en 1957.